到一步登天，那种“老实人终出头”的爽快感，作为观众的我情绪得到了满足。
从此，主角陈默也奠定了坚实的心理基础。
后来的突袭刘扒皮，以及宗师之战，也有类似的作用。
过场的小支线，如帮助许知翠、回报顾安，都像精巧的齿轮，润滑着叙事节奏，丰满着人物内心。（三）从压抑到沸腾的情绪共振
电影结构是教科书式的三幕结构，但是不同于传统电影的剧情设计。
《督公》并不是常规剧情反转设计，即查案的时候，先给出个信息点，然后到了后来再推翻，本来是凶手的角色是好人，是好人的角色是凶手。
电影不采用这种结构设计，不仅没有让剧情显得单薄，甚至更为厚重。
电影用另一种方式，刻画被欺压的普通民众，以此来增加共情。
宣府刘扒皮案的刻画，精准戳中了观众的情绪点。
镜头深入底层军户的破败居所，高利贷盘剥、家破人亡的哭诉，尤其是老妇人绝望扑倒在陈默脚边的场景，将黑暗与不公赤裸裸地呈现，令人窒息愤怒。
这符合现实，如电影里，陈默在宣府的见闻。
从来不缺线索，也从来不缺证据。
贪腐案首先考虑的是政治！
是行政体系执行能力和决心，决定了是否刺破块状系统，或者条状系统的阻隔，是否敢于对利益团体动刀。
也是如此，简单的故事，更为沉重。
但导演并未沉浸在现实的雕琢，经过铺垫后，陈默以简单粗暴的方式破局，夜袭刘家庄园！剑指刘扒皮时，观众的压抑瞬间转化为沸腾的热血！
清算的快感与分发钱粮、归还田地的场景，带来的是惩恶扬善、拨云见日的巨大情感满足。查案过程，不是解谜式的，而是开门见山。
历史和现实形成了奇特回响！
就像当陈默展现出不惧当地利益团体抱团的决心时，各种人证物证蜂拥而至。
这对于我们的现实，何尝不是一种启发！
这种框架设计，在江南风暴里，尤为明显。
江南盐引案，是文戏、武戏的双重高潮。
如果说宣府是开胃菜，江南篇则是真正的满汉全席，爽到爆炸！
最近十年来说，没有一部国产电影格局可以如此之大！
孙家的嚣张挑衅、盐丁的敲骨吸髓、百姓的醋布辛酸，将矛盾推向顶点。
大家都知道凶手是谁，关键在于能否穿透利益团体的庇护。
陈默的回应是焚银净江南！
从陈默来说，这是查案的决心宣言！
从朝堂来说，是刺破地方的坚定意志！
从人物塑造来说，这是人物的高光，英雄最决绝的战书！
苏州府的回应是火烧客栈，强杀钦差。
看似反智，恰恰符合现实。
而武戏高潮的宗师之战，则是全片的最高光时刻，也是陈默的英雄之证！
宗师之战，炸裂全场！
枯木叟展现了宗师恐怖的生命力，断骨接续、血肉强行愈合、墨绿内气如沸汞奔涌，其视觉效果之震撼、想象力之狂野，短短两分钟，却足以铭刻在观众记忆深处。
这两分钟不输好莱坞大片《变形金刚》，也不输《终结者》的震撼！
火炮轰鸣彻底埋葬宗师，那句“我是太监嘛，您是宗师”的回应，带着戏谑与决绝，打破了沉重的氛围至此，主角陈默有别于西方的英雄角色，形成主角独特魅力。
他除恶务尽，他心狠手辣，他不矫情不造作！
一剑斩敌，打击黑暗的力量感展现得淋漓尽致，带来无与伦比的视听与精神双重震撼！
公审孙世昌、投放官盐时百姓的“青天”欢呼，是主角信念最完美的回响。
（四）纵观全片，色彩、人物与台词，可谓匠心独具
（1）影片的色彩运用堪称教科书级别。
陈默的曳撒从底层小火者的深藏青，到奉御的鲜亮色，再到少监、监丞的深沉蓝，最终到那身燃烧般的大红蟒袍。
每一次服饰色彩的升级都精准对应其地位与境界的跃升，视觉冲击力极强，冲击感爆棚！
（2）人物塑造丰满立体，绝非工具人。
顾安老太监的教诲是陈默精神的灯塔；
陈洪的功利现实是宫廷的缩影；
嘉靖的坚定与权谋塑造了宏大时代背景；
杨廷和在礼仪之争中的寸步不让，乃至偶然出现的传教士、嚣张的盐丁、被逼死的庶女，惊鸿一瞥的人物，无论善恶都有自己的行为逻辑和坚持。
人物有着自己的道理，有着自己的行动理念，共同构筑了一个真实可信、充满张力的世界。台词更是充满金石之力，光是这一点就是当下西方内核的古装大片所不能比的。
顾安的“志气在胸，风雨便是磨刀石；信念不坠，寒夜终有破晓时！”；
嘉靖的“风雨喧嚣，岂能违逆人伦孝道的洪钟大吕？”、“坚忍者，非顽石之固，乃流水之韧！”；陈默的“活路，会有的。这路，我来开！这债，我来讨！”、“以残缺之躯，护山河无恙；持皇明律法，守生民微光。”